Retórica cultural: metáfora, contexto, traducción

Capítulo 1
Introducción

A lo largo de nuestra compleja y rica historia, hemos experimentado distintas formas de expresión de nuestro mundo interior, cultivando las ideas pertenecientes a nuestra época o transformando las recibidas de las épocas anteriores. En ambos casos, lo que nos atraía era la necesidad de expresarse mediante palabras y acciones que, a primera vista, parecían originales. Pero el ojo atento permitía discernir lo importante entre lo ordinario, en la mezcla de lo profundo y lo superficial, lo que salía del círculo cotidiano y escapaba de la miopía intelectual de alguien de pocas luces: que todas las ideas tomadas como nuevas habían sido creadas antes, que simplemente se interpretaban de forma diferente en cada época y que, lo que es más importante, podían estar inmersas en seis revelaciones concretas: las ideas de la vida y la muerte, del amor y del odio, del bien y del mal. Todo lo que queda fuera de lo dicho fue el desarrollo cultural e histórico de tal o cual idea aquí mencionada, necesaria en su tiempo y para su tiempo, para justificar una episteme cultural y, lo que es obvio, para comprender nuestro propio lugar dentro del mundo que nos rodea.

Las seis ideas mencionadas no existen por sí solas. Para cultivarlas, es decir, para percibirlas y reaccionar ante ellas, es necesario vivir, pensar y actuar en la sociedad, lo que llamamos la comunicación social, que en distintas épocas del desarrollo de la sociedad humana ha ido adquiriendo nuevas características, perdiendo las antiguas y observando posibilidades de convivencia armoniosa de familias, sociedades, grupos étnicos o naciones. En este complejo proceso de relaciones interpersonales e intrapersonales, hemos aprendido los mecanismos de funcionamiento de diversos tipos –económicos, psicológicos, filosóficos y otros, los que podríamos llamar culturales– dentro de la sociedad, y otros que también formaban parte de la cultura general, pero siempre eran más individuales e íntimos, como la imaginación, la creatividad o la ficción.¹ Estas últimas encontraron su propio lugar en la reflexión humana con el paso del tiempo, al pasar de la fase oral a la escrita² y digital,³ en el marco de las artes verbales, formando subculturas que más tarde se denominaron sistemas o ciencias, originadas en los textos de los clásicos griegos, como la poética, que con el paso del tiempo se convirtió en la teoría de la literatura, o la estética, que se ocupaba del arte.⁴

El cultivo y el desarrollo de las ideas formaban una conciencia, un conjunto de ideas aceptables y compartidas por la sociedad. Cada época poseía su propia conciencia, que podría ser muy alejada en algunos casos de la época anterior o que podría mantener ciertos vínculos bien observados con lo sucedido con las generaciones próximas. La recepción de los textos literarios dentro de la conciencia literaria fue diferente en distintas épocas, como indica Enrique Baena:

En la Antigüedad y en la Edad Media la conciencia literaria recibía los textos como creación, no como constructo. El Siglo de Oro […] constituyó para la conciencia literaria formas de construcción, y entre estas, el intento de emular y recuperar hacia el presente a los antiguos. […] En el siglo XVII, en el Barroco, la conciencia estético- 
literaria se abre al producirse un rediseño de las representaciones de las formas renacentistas y manieristas, violentándose todos los modelos (sus características derivan del horror vacui y un conglomerado masivo socialmente). […] El Neoclasicismo ilustrado del siglo XVIII introducirá en la conciencia literaria la historicidad, de la literatura, pero también del resto de disciplinas, unida al enciclopedismo. […]