Diálogos entre la literatura española áurea, el cine y la ficción televisiva

Introducción¹

Este es un libro eminentemente propositivo. Parte de la premisa metodológica de que hay motivos para renovar el ámbito de estudio de las adaptaciones de la literatura áurea española al cine y la televisión, tras un cierto anquilosamiento tradicional (parte I); proporciona ejemplos de cómo puede abordarse dicho estudio para superar los tópicos y prejuicios en que se ha incurrido habitualmente, tanto en los aspectos verbales (parte II) como en el análisis de los tiempos y espacios (parte III), de acuerdo con el contexto genérico y de producción; y deja, por último, testimonio de las posibilidades que estas propuestas ofrecen para la enseñanza, especialmente la universitaria (parte IV).

Para dar cuenta de este entramado, que aboca a una solidaria conjunción de investigación (II y III) y docencia (IV), por más que a menudo se las separe (o incluso se las haga rivalizar), con lo que esto comporta de desenfoque en la figura del profesor universitario, el libro comienza a aportar ejemplos que representen un acicate para cambiar las tornas. Por eso es El Buscón el primero en comparecer, ya que el desprecio al que a menudo se ha condenado su versión fílmica puede voltearse mediante la indagación en su complejo ensamblaje de fuentes literarias, de donde deriva la idea de imitación compuesta y la riqueza verbal que destila. Le siguen varias adaptaciones, cinematográficas y televisivas, del Quijote y de textos teatrales como ejemplos de que el componente lingüístico, cotejado mediante tablas comparativas, merece una atención que hasta ahora apenas se le ha prestado. La «cocina de la palabra», con frecuencia soslayada, revela insospechados matices de las versiones al audiovisual y dice tanto del contexto de producción como otros rasgos más espectaculares y visibles.

En cuanto a los aspectos espaciales y temporales (parte III), he optado por seleccionar cuatro casos en torno al amor y el erotismo, partiendo de ←1 | 2→Cervantes, Delicado, Zayas y Lope. Las cuatro comedias de muy diferente tenor que generan sus trasvases al cine y la televisión, antes y después del franquismo, pueden valer para considerar nuevamente que los cambiantes contextos de producción y de emisión resultan determinantes a la hora de estudiar el diálogo intermedial que entablan los textos.

Finalmente, me gustaría dedicar unas palabras de agradecimiento a quienes han contribuido a que este libro, en lugar de quedarse en quimérico proyecto, constituya una realidad. Mi cruce de dos vocaciones investigadoras, las de la literatura áurea y las adaptaciones al cine, se produjo, en forma de invitaciones para participar en jornadas e impartir conferencias en cursos de Doctorado, gracias a la generosidad de David González Ramírez, Soledad Pérez-Abadín Barro, María Jesús Zamora Calvo, Cristina Castillo Martínez y David Mañero Lozano. A todos ellos les quedo muy agradecido por ofrecerme la oportunidad de difundir oralmente mis primeras pesquisas sobre este asunto. Solo probando fórmulas comunicativas y tasando reacciones de un variado alumnado y de los propios colegas, puede emprenderse firmemente la escritura, que ya ordena y fija, en cierto modo, aquellas intuiciones e ideas que estaban aún en trance de maduración. A ellos les debo en buena medida el impulso de atreverme a posar en el papel todo ese vuelo de reflexiones sobre cómo nuestros clásicos áureos dialogan con el cine y la ficción televisiva².

←2 | 3→A Duncan Wheeler agradezco que me permitiera el primer contacto con la editorial, cuando este libro era solo un proyecto. A Laurel Plapp, editora de Peter Lang Oxford, expreso mi gratitud por la facilidad en los trámites y la cordialidad en el trato que me han reconfortado durante todo el proceso de publicación.

capítulo 1

Enfoques críticos

Los estudios sobre la literatura española del Siglo de Oro y sus adaptaciones al cine y a la televisión se han enfrentado a dos problemas principales, uno de tipo cuantitativo (acceso al objeto de estudio) y otro de índole cualitativa (depreciación de este corpus fílmico por comparación con sus fuentes). Por eso conviene dividir el estado de la cuestión, necesario para determinar qué nuevos caminos pueden emprenderse, en esos dos apartados, íntimamente relacionados. Una vez tasados ambos problemas de alcance metodológico, se podrá atisbar una solución, bien representada, en este caso, por las últimas tendencias que reseño en el último epígrafe del presente apartado sobre enfoques críticos.