Artisanat et design

Philippe Bouquillion, Julie Peghini
et Catherine Servan-Schreiber (dir.)

Artisanat et design

Un dessein indien ?

ICCA – Industries culturelles

Vol. 5

Nous remercions très vivement les institutions qui ont soutenu cette publication, en particulier la revue Take On Art, l’Université Paris 8 et le Cemti, le CEIAS, le Labex ICCA et le LabSic.

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© P.I.E. Peter Lang s.a.

Éditions scientifiques internationales

Bruxelles, 2018

1 avenue Maurice, B-1050 Bruxelles, Belgique

www.peterlang.com ; brussels@peterlang.com

ISSN 2506-8741

ISBN 978-2-8076-0829-0

ePDF 978-2-8076-0830-6

ePUB 978-2-8076-0831-3

MOBI 978-2-8076-0832-0

DOI 10.3726/b14347

D/2018/5678/76

Information bibliographique publiée par « Die Deutsche Bibliothek »

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À propos des directeurs de la publication

Philippe Bouquillion est professeur à l’université Paris 13 (LABSIC).

Julie Peghini est maître de conférences à l’université Paris 8 (CEMTI).

Catherine Servan-Schreiber est chargée de recherches au CNRS (CEIAS).

À propos du livre

Très renommés, et commercialisés à l’échelle internationale, le design et l’artisanat indiens s’affirment avec succès. Les productions artisanales attirent chaque année des milliers de touristes. Le Made in India, avec ses couleurs acidulées et ses formes attractives, investit les foyers comme les industries culturelles. Les designers indiens, qu’ils soient formés au National Institute of Design (NID) ou à New York, travaillent dans le monde entier. Pourtant, peu de recherches ont été conduites sur ce sujet. Cet ouvrage se propose d’apporter des pistes de réflexion sur les relations entre le design et l’artisanat et les dynamiques qu’elles suscitent. Il est le fruit de la collaboration de trois équipes : l’équipe « Industries culturelles indiennes. Scènes artistiques et littéraires », avec Raphaël Rousseleau et Catherine Servan-Schreiber, du CEIAS (CNRS EHESS), le CEMTI, avec Julie Peghini, et le LabSIC, avec Philipe Bouquillion. Le groupe de recherche ainsi formé s’inscrit à la croisée de l’anthropologie et des sciences de l’information et de la communication.

Notre démarche s’est appuyée sur des enquêtes de terrain et des entretiens avec des artisans et des designers, ces derniers venant tant du design industriel que du design à ambition artistique. De même, des experts et personnalités du monde du design et des acteurs du design étrangers intervenant en contexte indien ont été rencontrés. L’ouvrage inclut également, notamment grâce à un travail commun avec la revue Take On Art, les analyses de chercheurs indiens et d’acteurs du domaine. Les artisans présents dans l’ouvrage relèvent d’une grande pluralité de disciplines, dans divers États de l’Inde, se situent en zones rurales et urbaines, et proviennent de cadres sociaux et religieux différents. L'art contemporain est aussi représenté, en particulier dans ses manifestations urbaines.

Sommaire

Avant-propos

Philippe Bouquillion, Julie Peghini, Catherine Servan-Schreiber

Artisanat et design enchâssés dans l’histoire indienne

Philippe Bouquillion, Julie Peghini, Catherine Servan-Schreiber

Première Partie
Historique des relations entre
l’artisanat et le design

De l’industrie villageoise au Craft Museum (New Delhi) : images de la création authentique, « indigène », dans l’Inde coloniale et indépendante (1850-1984)

Raphaël Rousseleau

Réflexions sur le patronage et le design

Maithili Parekh

Vers l’écriture d’une histoire du design en Inde

Suchitra Balasubrahmanyan

Objets de désir

Jahnvi Dameron Nandan

Kamaladevi Chattopadhyaya et la tradition artisanale indienne

Martine Van Woerkens

Pupul Jayakar (1915-1997) et l’artisanat comme instrument de politique culturelle

Raphaël Rousseleau

Le génie anonyme de l’Inde

Raissa Brégeat-Padamsee←7 | 8→

Deuxième partie
Esthétique et formes de création

Un pour tous, tous pour un : le renouveau de l’art « tribal » en Inde centrale

Denis Vidal

Produire l’art contemporain indien à Baroda : la MSU Fine Arts et les ateliers

Arnaud Dubois

Cinq éléments d’artisanat indien

Ira Raja,

Ken Botnick

D’une esthétique du design

Anushka Rajendran

Vāstu et design d’intérieur

Caterina Guenzi

Troisième Partie
Conditions de production et de consommation

L’art de la broderie chikan de Lucknow face aux réalités contemporaines du marché

Isabelle Milbert

Les pôles urbains du design

Christine Ithurbide

Les peintures du Mithila : évolution des techniques créatives et adaptation des produits au marché

Hélène Fleury

Artisanat et haute couture : une perspective historique sur la mode indienne contemporaine

Tara Mayer

Design et galeries

Entretien avec Peter Nagy←8 | 9→

Un avenir pour le design : l’improvisation et l’économie informelle

Ishan Khosla

Pour en savoir plus : une bibliographie inédite sur l’art, l’artisanat et le design en Inde

Catherine Servan-Schreiber

Présentation des auteurs ←9 | 10→ ←10 | 11→

Avant-propos

Philippe Bouquillion

Université Paris – LabSIC