Alteridad, globalización y discurso literario

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El primer tomo de la serie de investigación Alteridad, globalización y discurso literario, recoge nueve capítulos que son producto de la investigación y la reflexión sobre el tema de la globalización, pero articulados a fenómenos socio-culturales, históricos, antropológicos, artísticos y lingüístico-literarios. No obstante, son dos las categorías esenciales que rigen la variedad temática que se expone en este volumen: la alteridad y la dimensión de lo global. Ambas nociones dan origen a aproximaciones tan diversas como los intereses de los investigadores que participan en la elaboración del libro. Por esta razón, los capítulos abarcan un período extenso de tiempo, que va desde el Barroco español-americano hasta el siglo XXI.

En el primer capítulo del libro, “Alteridad cervantina en el ensayo literario español”, Juan Fernando Taborda toma como punto de partida la obra de Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616) y, de manera particular, la fascinación por el mundo del islam que recorre sus textos, para indagar en la influencia que esta actitud frente a la alteridad produce en la reflexión ensayística de Juan Goytisolo (1931). En el capítulo segundo, “A reportagem como episteme do jornalismo literario”, Raúl Osorio propone otra comprensión de los géneros literarios, de modo que extiende sus límites para ubicar el reportaje dentro del periodismo literario. Lo anterior, implica que la noción reportaje es investigada desde su etimología, sus inicios como narrativa y su consolidación a partir de la experiencia directa del reportero o cronista que se tornó historiador y escritor de múltiples épocas. En el siguiente capítulo, “Alteridad y política en las letras colombianas 1886-1930”, Beatriz Aguirre y Tatiana Pérez hacen un recorrido histórico-­literario para analizar las forma de representación de la alteridad en relación con el panorama político, por lo que también intentan comprenderla a partir de las nociones amigo/enemigo (Carl Schmitt). En el capítulo consecutivo, “Migración y deslizamiento identitario en la Historia de la Monja Alférez, Catalina de Erauso, escrita por ella misma [1829]”, María Osorio, estudia la travesía transatlántica de este personaje, constatando que algunos antecedentes ficcionales de la globalización los podemos ubicar en el período del Barroco. No obstante, el tema del deslizamiento identitario entraña otra dimensión en el capítulo de Edwin Carvajal, quien nos ubica en la ciudad de Cali en la década del sesenta del siglo pasado para indagar sobre las representaciones del cuerpo y el comportamiento social de algunos personajes en Calicalabozo, como bien se define en el título del capítulo: “Performatividad y representación de género en Calicalabozo de Andrés Caicedo”.

← 7 | 8 → La noción de alteridad en su representación poética, se presenta en el capítulo de Pedro Agudelo, “Alteridad e imagen poética: La ceiba de la memoria de Burgos Cantor y Proyecto para un memorial de Óscar Muñoz”. En este capítulo se tratan la memoria y la construcción de sentido como esferas orientadas al reconocimiento de la alteridad. En el capítulo “Bogotá imaginada como un gran arrabal: Ximénez y sus crónicas de la ciudad inspiradas en los tangos y en la literatura europea, 1934-1946”, Andrés Vergara da continuidad al tropo de la memoria, esto es, a sus infinitas posibilidades para crear ficción, al aproximarse a otro contexto citadino para estudiar las crónicas policiacas sobre Bogotá escritas por José Joaquín Jiménez (Ximénez), donde podemos apreciar el modo como literatura y realidad pueden confundirse, en este caso, en relatos supuestamente periodísticos, cuyos elementos ficticios no pudieron advertir los lectores de aquella época. Este diálogo entre lo local y lo global, también se puede apreciar en el capítulo “Las interferencias de Ortega y Gasset en la recepción hispánica de los clásicos alemanes: El caso Goethe” de Edison Neira Palacio. Su investigación tiene como objetivo demostrar que en los discursos transatlánticos la supuesta “exportación” de la cultura, en este caso, la alemana, debe ser contextualizada histórica y conceptualmente con las fuentes originales para tener conciencia histórica de los riesgos de una globalización a medias con limitada capacidad de alteridad.

En el último capítulo, “Sueño digital y simulacro en Edmundo Paz Soldán”, Sophie von Werder se aproxima al tema de la alteridad, pero ahora desde una perspectiva postmoderna, tomando como punto de partida la teoría de la simulación y la hiperrealidad, elaborada por el sociólogo y filósofo francés Jean Baudrillard (1929-2007), demostrando que el simulacro está en todas partes: todo es aparente y engañoso.

En síntesis, con los estudios presentados en este primer tomo de la serie de investigación Alteridad, globalización y discurso literario, se busca contribuir a la discusión académica sobre el tema, en el marco de los fenómenos sociohumanísticos y artísticos en Las Américas y Europa, y servir de referente para futuras investigaciones en la materia.

Sophie Dorothee von Werder

Edison Neira Palacio

← 8 | 9 → Juan Fernando Taborda Sánchez*

Alteridad cervantina en el ensayo literario español**

Nacido en 1931, el año del surgimiento de la Segunda República Española, por tanto, hijo de la Guerra Civil como él mismo prefiere advertir (Goytisolo, 2003: 24-25), del episodio más cruento y traumático de la historia contemporánea de España, aquel que frustró el proyecto de modernidad republicano y dejó como secuela los largos años de dictadura franquista, Juan Goytisolo es uno de los escritores más importantes y prolíficos de las letras españolas de la segunda mitad del siglo XX (Sanz Villanueva, 1981: 336), y, paradójicamente, uno de sus escritores menos conocido y leído en la actualidad en nuestro medio. Y lo es, de manera extraña, no por el apriorismo crítico de un sentimiento latinoamericanista hacia la cultura y el pensamiento español, ya que, por el contrario, la calidad de la recepción de su obra en América Latina es una valiosa invitación a su lectura y estudio. Basta recordar que fue acogido en las páginas de la revista Mito en Colombia, Vuelta en ← 9 | 10 → Méjico, el Semanario Marcha en Montevideo, y críticos de la dimensión de Emir Rodríguez Monegal (1968) y Julio Ortega (1977) se han ocupado de su obra, sin olvidar que Carlos Fuentes lo incluyó en el libro La nueva novela hispanoamericana (1969), por los vínculos que su novelística guarda con la novela latinoamericana de mediados del siglo pasado.

Pero a pesar de esa recepción, sí resulta paradójico, como lo han advertido Adolfo Castañón (2007: 9) y Eduardo Subirats (2003: 119) que Goytisolo no cuente con un número amplio de lectores. Y lo es por un hecho fundamental: por la significación de su obra y la importancia que esta reviste desde las posibilidades discursivas que brinda el pensamiento literario para el análisis y comprensión de la compleja identidad hispana y de su filiación con las diversas identidades latinoamericanas.

La novelística de Goytisolo, a partir de su obra de madurez que comienza con la “Trilogía de la traición”, conformada por las novelas Señas de identidad (1966), Reivindicación del conde don Julián (1970) y Juan sin tierra (1975), es una crítica demoledora de la cultura hispánica a lo largo de su historia moderna; una crítica sin parangón en el panorama literario español de la época, tal vez con la sola excepción de Tiempo de silencio (1962) de Luis Martín-Santos; un cuestionamiento radical del casticismo español, de las formas de mistificación de una supuesta identidad colectiva a partir de un proyecto nacional-católico y de los mecanismos de censura y autocensura, de exclusión que este nacional-­catolicismo genera. A través de una experiencia literaria singular, su novelística es un rechazo de los tabúes de la sociedad española, de sus poderes sacralizados, de su desmemoria, de la complacencia con un tipismo folclórico y banal vigente aún hasta nuestros días (Subirats, 2003b: 49-50).